 |
|
|
| |
 Давным-давно я хотел написать о музыке. Я не являюсь профессиональным музыкантом - скорее любителем, да и слушателем меня можно назвать с очень большой натяжкой – факты таковы: я очень редко слушаю музыку. Даже намного реже, чем исполняю. Для начала проведём исторический экскурс - как получаются такие люди как я... Детские годы. Мне года четыре-пять. Радио играет редко. Слушаю я его ещё реже. Пару раз слушал, как мама и ещё кото-то играет на гитаре – понравилось. Побрякал по струнам - клёво, но сложно. Купили мне как то детский барабан. Постучал. Прикололо, потом надоело - порвал на следующий день. Не специально – стрелял я по нему из чего-то, что ли, или это уже после того как порвал. Лет шесть – детская флейта – что-то деревянно-пластмассовое с железными кнопками клапанами. Клапанов было штук пять. Обрадовался.Попробовал поиграть, - понял что это муляж и на нём играть невозможно.; Обиделся и засунул подальше. Пластмассовая гармошка.. Примерно то же. Но на ней было ноты три и они звучали поприятнее...
Дорогие родители, не глумитесь над ребёнком, никогда не дарите ему всякие дурацкие муляжи музыкальных инструментов – это грубое издевательство! Тогда же у меня, каким то образом появилась губная гармошка… До сих пор не знаю, то ли она была такой, то ли я. То ли опять совсем детская модель - но промаявшись с ней несколько дней понял, что этот ужас не для меня – ибо извлечь, что-то осмысленное было невозможно в принципе.Лет в шесть слушаю изредка детские передачи и ура у нас есть телевизор! Нравится передача «в гостях у сказки» - такая волшебная музыка.. Тогда же появился проигрыватель пластинок. Слушаю всякие детские сказки – сосредоточенно, представляя…
Никогда не случалось такого, чтобы какая-то музыка играла фоном – если уж я включаю, то слушаю, а если не слушаю – что напрасно электричество жечь да приборы изнашивать. Да и мешает, отвлекает от других детских дел. Жил я тогда с прабабушкой. Родители отдельно.Бабушка редко что-либо смотрела и слушала – у неё и так забот хватало, читала больше…
Музыкальные впечатления о дошкольном периоде достаточно расплывчатые. Чётко разъяснённая родителями позиция – чтобы играть и сочинять Музыку - нужно быть профессиональным Музыкантом, а это дело несерьёзное. А всё, что играется непрофессионалами - это не музыка. В принципе многое от этой позиции сохранилось у меня и поныне – не могу я серьёзно воспринимать слово “музыкант” как профессию: как строитель, к примеру, или инженер... И так же расплываюсь в ехидной улыбке, когда играющий трень-брень на трёх аккордах гордо (!) говорит «Я - музыкант!». Так что с дошкольного периода у меня сформировалось мнение, что музыка дело либо дилетантов - либо профессионалов, но даже в лучшем случае дело это несерьёзное, не продуктивное, и в какой то степени даже буржуазно-нахлебническое.
В школьные годы родителям как раз выдали квартиру и я стал жить вместе с ними в другом районе. Был проигрыватель и радио. У тёти появился катушечный магнитофон. Кажется уже тогда было Любэ, Высоцкий … О Высоцком разговор будет позже.. Иностранная попса типа Абба, модерн токинг… слушал. Нравилось. Забавлял процесс заправки катушек, перемотки, чистки головки… Техника!! У бабушки была радиола, у деда - хороший приёмник, который ловил всё, вплоть до чьей-то морзянки.. Прикалывали больше технические аспекты музыки – что нужно подкрутить чтобы приём был по уверенней, куда антенну направить, к чему её прислонить…. Станция «Маяк» никогда не нравилась, привлекали западные станции… ну так.. настроить на них, послушать минутку и пойти серфить дальше… Названия понравившихся вещей не запоминал ибо считал (да и сейчас считаю) что какая разница кто играет, лишь бы цепляло… Уже в детстве научился уверенно пользоваться паяльником, так что если где проводки отлетели - починить это для меня проблемой не было. Радиодетальки были. Паял изредка по готовым схемам из журналов всякую фигню… часто работало.. Всегда было обидно, что не понимаю, как именно это схема работает и почему нужен именно этот транзистор, а не другой… И главное как самому придумать такое.. Но доступных моему пониманию книжек по этому делу у меня тогда не было, такая книжка появилась уже ближе к концу школы, когда мне было не особо до этого - ведь уже появились компьютеры… А тогда подарили мне как-то набор сделай сам – транзисторный приёмник. Сделал, но нужны были батарейки, и вообще он ловил всего несколько станций – так что я его забросил достаточно быстро. Хотя блок питания спаял... Потом, правда убил при опытах с гальванопластикой...
Уже много позже – классе в пятом-шестом началась перестройка. Родители купили магнитофон с радио… пошли кассеты эмигрантских песен (Звездинский, Березинский и т.п.), Битлы, Высоцкий…О Высоцком - особо. Если кто и повлиял на меня в музыкальном плане - так это он. Слышал его песни я с самого детства – но редко. Хотя и тогда мне очень нравилось. Так душевно! Под гитару! «Я несла свою беду…», «канатоходец», «почему аборигены съели кука», «охота на волков»… А когда появился кассетный магнитофон - кассеты с ним заездил просто… Писал свои кассеты. С радио. Много писал. Слушал внимательно – чтоб успеть нажать запись, когда начнётся, и паузу, когда кончится. Писал всё. Нравились песни из советских кинофильмов, русская попса, зарубежная попса тоже, но не так… Когда вокруг меня превозносили иностранщину - только лыбился. Ибо, конечно, неплохо вроде, но если слов не знаешь - как ты можешь по настоящему оценить песню? Хотя битловский естедей пробил всерьёз. Но таких композиций которые трогали – было очень немного… И то, в основном, достаточно попсовые. К металлу как-то и в те времена и сейчас относился скептически – рёв ни о чём. (о чём ведь не понять, на английском поют.)
Потом классе в шестом мой друг (на год старше меня) серьёзно увлёкся группой «Кино».Глаза горят: «Какая музыка! Какие песни!!!» Послушал. Говорю: «Ну и чего особенного?»… Ну и вскоре наши интересы стали сильно расходится и я потерял друга. Да сих пор непонимаю… Ну «Кино»… Ну Цой… Нормальная группа, но ничего особенного - не зацепила ни чуть…
Тогда же классе в шестом добрался до гитары. Первые мелодии мне показала моя мама. Так как сама играла только пару простых мелодий - дала самоучитель. Перечитав его от корки до корки, стал учится играть мелодии – на аккорды решил не замахиваться, ибо наслушался отстойной игры по дворам, тупое бреньчанье слушать никогда не хотелось, а в книжке аккорды были объяснены жутко сложно. Да и баррэ…Парился с нотами и мелодиями месяца два летом… Достал всех. Особенно одного своего друга. Результат был хреновый. Надоело. Пол года не видил друга и не брал в руки гитару… Приехал летом, встретились – оказывается я достал его настолько, что он за зиму научился играть лучше меня…. Меня это зацепило… Так как он слушал в основном рок и металл - его больше прикалывала электрогитарная музыка и соответственно играть он старался с уклоном в технику электрической гитары, а потом и электруху купил… Я же потихоньку освоил аккорды и полюбил играть всё что можно на разных арпеджио. Чёс не любил принципиально. Оценил что чёс и бой это тоже здорово я сравнительно недавно – несколько лет назад на концерте Александра Саги, а потом слыша такое у испанских гитаристов. Осваивал ритм гитару в стиле хэви металл, рок импровизацию, но когда не запаривался то бои обычно у меня были в основном на квинтах – ибо когда с дисторщеном - то прикольно звучит. Причём, что было характерно для меня – если играл, то сам не пел. Больше нравилась именно чтобы нажать где надо, и чтоб зазвучало, то что хочется… Как нажать и как именно будет звучать особо не заморачивался.
Потом, когда у меня появился однокассетный магнитофон, мне скоро прискучило его слушать и захотелось пописать что-нибудь… было мне тогда лет 14 и с другой компанией друзей с моей подачи мы стали писать анекдоты…. по ролям… классное время…. Вот тогда мне впервые понравилось делать что-то вместе с людьми. Когда слышишь результаты своих совместных действий.Это меня зацепило…
Позже к нам, двоим гитарастам, прибился ещё один, и дома у друга стали играть и петь разные песни в основном ГрОб, Сектор Газа и пр.… Причём меня, как самого хреново играющего на гитаре, посадили на вокал… Было обидно. Песни мне особо не нравились, хотя изредка поорать что-либо - полюбил… Чисто по приколу. Ибо не слова, а фигня какая-то… Возможно именно с тех пор не люблю петь чужих песен. Разве что по приколу… Или тогда, когда они мне очень близки. Потом я начал писать свои стихи и песни и заразил этим других. Орали уже свои вещи… Дисторшн на максимум, микрофон и пошло... Исполняли всегда только для себя – ибо уровень был весьма и весьма хреновый. Ну и для соседей конечно, хотя им это и не нравилось. Зато угарно! Уже намного позже на этих посиделках появилось пиво. Что характерно ни в каких пьяных компаниях ни до ни после этого я петь и играть не любил. Да и сейчас не стремлюсь.
Так что пел я одно, а слушал совершенно другое. И для меня это ни как не пересекалось, ибо слушал я Музыкантов, а сами мы просто угарали. Да и сейчас осталось отношение, что есть песни которые хочется слушать, а есть такие чтоб просто поотрываться… И те, которые только для того чтоб позажигать, - это не музыка, не стихи, а фигня.
Так что до универа я уже мог не сильно противно играть на гитаре и петь что-либо, как в одного на акустике, так и в компании на электрозвуке… В принципе на этом моё музыкальное развитие надолго застопорилось. Большинство моих друзей стало слушать металл, Рамштайна и тп., что мне уже было не прикольно (ибо иностранщина, её не порешь нормально, не поугараешь т.к. с английским у меня всегда было туго) Потом, уже когда я учился в университете, у меня появился один друг, которому сильно нравилась классика и моим музыкальным образованием занялся он.
Не сказать, чтобы до этого я не слушал классики. Мне нравились некоторые вещи у Вивальди, я тащился по Свиридову. Нравилось кое что у Моцарта… Вообщем я всегда старался быть в курсе того, что есть в этом плане… Но впервые на меня обрушили всю мощь классических произведений… Несколько лет меня пичкали Бахом и Листом, Бетховеном и Шопеном, Брамсом и Гершвином и т.п. Пожалуй, осталась у меня с тех пор только приязнь к Григу, да осознанное уважение к мэтрам… Сейчас изредка, когда есть время и настроение сажусь послушать Моцарта и некоторые произведения Бетховена, да парочку вещей Баха.. Не спрашивайте какие именно – не помню я их номеров по разным классификациям и в чьём они исполнении… Просто иногда тянет. Но нечасто.
От многих своих знакомых музыкантов слышу, что классику нужно понимать. Что для полноценного восприятия нужно знать, как создавалось произведение, что автор хотел передать, что он описывал то-то и так-то и т.п. Проведу аналогию. Когда то, я был совестью, а по сути и.о., главного редактора одного некоммерческого электронного философско-поэтического журнала. И за это время я пообщался с кучей авторов. Которые притаскивали громадные тетради со своими стихотворными, прозаическими произведениями. Читаешь - мура. Хрень какая-то. Набор несвязных слов и фраз. Один сплошной поток сознания. В лучшем случае настроение. Авторы начинают объяснять, что это произведение написано под влиянием того-то и того-то, они подумали так -то, что в их стихах отразилось влияние событий их жизни. Ладно это ещё можно понять. Отразилось так отразилось. В ваших экскрементах тоже отражается то, что вы поели… Но дальше обычно они начинали говорить так: «В своём произведении я хотел сказать», «своим произведением я хотел выразить», «я поясню», «чтобы это понять нужно знать, что со мной приключилось», «я хотел чтобы читатели поняли следующее…» Да. Безусловно. Вот только всё что вы хотели сказать, - вы уже сказали в своём произведении. А я уж так, по своему, вас понял. Что-то нужно ещё для понимания вашей работы - пожалуйста, включите это в текст произведения или в десять томов сопроводительных записок к этому маленькому абзацу. Смысл произведения для меня не в том что вы хотели сказать, а в том что и как я понял из вашего произведения. Если я буду знать всю вашу жизнь, ваше мировоззрение и все обстоятельства написания этой вещи, возможно (!) я и восхищусь этим произведением, но даже в этом случае это далеко не факт. Так зачем мне тогда знать предъисторию появления вашего произведения, ещё кучу подробностей про вашу работу? О да! Я буду специалистом по вашей работе. Я смогу с гордым видом говорить: «Вы не доросли до его работы, чтобы прочуствовать это, нужно пережить то, что пережил он (а это извините, никогда в точности невозможно), он имел в виду то-то и то-то.»
Простите ради бога. Я весьма приземленный человек не желающий жить чужой жизнью. Если я вижу или слышу чьё-то произведение (и трачу на это время своей единственной и неповторимой жизни) я понимаю его так, как понимаю именно я, и хочу я его понимать именно по свойму. Ибо если я уж слушаю что-либо, значит я делаю это с какой-то своей целью, а не просто так. И видал я авторов с их авторской трактовкой… Авторов много, а я такой - один. И задачи у меня в жизни – свои.
В философии есть такое понятие – отчуждение. После того, как сделанная вещь выходит в мир – у неё своя судьба. Возьмём нож. Обычный столовый с закруглённым кончиком, подаётся со столовыми приборами. Для чего он? Резать готовые блюда на блюдечке. Правой рукой. Держа вилку в левой. Он именно для этого! А ещё им можно резать провода, дубить кожу. А ещё можно сделать из него пилку и перепилить решётку или сделать заточку и воткнуть кому-нибудь под ребро. А ещё можно им копать, а можно зафигачить его в какую-нибудь инсталляцию и любоваться им как картиной. Им можно вырезать из дерева произведения искусства. Им можно колоть, резать, стругать, гнуть его. Использовать его составляющие в любых других целях нужных именно вам. Обычный столовый нож. Простите ради бога – у меня нет столовой. У меня есть кухня. У меня не бывает таких гостей, а резать хлеб нужно каждый день… Простите ради бога, но я буду использовать его как кухонный, - мне так удобно… О да.. я некультурный! Ведь использование столового ножа - это культура поведения, это целый культурный пласт. Правильное использование его – это тоже искусство… Искусство сервировки стола, искусство украшения блюд, искусство правильного их поедания. У кого-то только вилочек для разных пищевых надобностей около дюжины… А я – варвар!
Так же и с классическими произведениями – какие-то произведения, мне дают что-то в жизни, какие-то нет. Но если вы хотите указать мне, что столовый нож нужно держать в правой руке, а вилку в левой и есть маленькими кусочками, и что я не понимаю его истинной сути, то я скорее всего пару раз попробую его так использовать. Из интереса. А затем спрошу: «А зачем мне это нужно? Что именно мне это даёт?» И почему я должен придерживаться вашего правильного мнения об его использовании, когда мне удобно использовать его по другому? Можете считать меня варваром. Если же я не знаю, как использовать сей предмет покручу и выкину его - можете гордиться, что умнее и образованнее меня, тоньше чувствуете замысел автора и больше знаете - вот только толку-то в этом? Суть не меняется - скорее всего этот предмет мне просто не нужен и от понимания его предназначения моё отношение к нему не изменится: он просто не нужен мне в тех целях для которых предназначен… После того, как автор выпустил своё произведение в мир – он уже не властен над его судьбой. Его продукт отчужден от него. И всяк может толковать его и использовать его так, как ему хочется.Кто-то считает это отсутствием такта и культуры. Но, по моему, дикарь, который приспособил столовый нож для охоты и войны и ему это удобно, гораздо более эффективно использует этот предмет, чем цивилизованный дядя, который хранит его в коробке, да лишь изредка смахивает с него пыль.
В дальнейшем, когда я пошёл заниматься бальными танцами, одной из причин этого было то, что музыка в моём понимании она всегда для чего-то. Не для праздного прослушивания, а для действий над собой и над миром. «Вершина» Высокого не раз помогала мне собраться и стиснув зубы выкладываться изо всех сил, когда мне было физически тяжело. «Не плачь Алиса» Андрея Державина помогала быть собой и лечила душу, когда было совсем грустно и одиноко… «Всё идет по плану» гражданской обороны - у меня прочно ассоциировано с драйвом, когда радоваться нечему, а радуешься, тому что жив, тому что всё будет под твоим контролем, хотя только что думал, что это не так. Когда понимаешь, что даже это свинство кончится и будет лучше! И значит, пока не кончилось, нужно наслаждаться хотя бы этим! И лучше становилось. «Чую, с гибельным восторгом - пропадаю, пропадаю!» - и можно было жить дальше. Да не тоскливо, а с огоньком! С хмельными, бражными песнями Высоцкого я сидел возле костров и мне не нужно было пить – хватало одного настроя.
Чему я научился занимаясь бальными танцами? Танцевать? Да неособо. Главное я прочуствовал, что такое настоящий танец – когда танцует душа, а тело лишь её продолжение. За несколько лет занятий танцами всего несколько раз на 5-10 секунд возникало это чувство, но оно того стоило! Когда человек посредством музыки сам вводит себя в это состояние и находится в нем… Причём не один, а вдвоём и вы оба лишь танцевальное выражение этой музыки – это сильно.
И опять же здесь проявилось давнее чувство: когда физически ощущаешь результаты своих совместных действий. Порутчикам - молчать! Хотя что-то общее есть...
После этого мне захотелось не только писать музыку, это желание присутствовало ещё с первых дней игры на гитаре, но и исполнять её вместе с друзьями. Ведь исполнение музыки - это тот же танец души, и если ты сам из себя что-то представляешь, то этот танец должен быть твой… |
|
|
|
|
|
